En bref, vous l’aurez compris, Sega Superstars Tennis est dénué de toute histoire. C’est sûr, ça peut paraître vraiment bizarre de dire ça vu qu’il ne s’agit que d’un jeu de sport, et qu’il est donc normal de ne voir aucun synopsis. Et pourtant… Sega nous a tellement habitués à vouloir absolument créer des scénarii pour ses jeux, même pour ceux qui n’en ont pas besoin (comme… je ne sais pas moi… Sonic Riders ?) que ça fait un petit choc de ne même pas avoir au moins une ligne d’introduction. Le jeu ne pipe mot, et le manuel en noir et blanc (comme toujours avec Sega), passe directement du schéma des contrôles à deux pages affichant de façon maladroite certains des personnages disponibles. C’est un ch’tit peu dommage quand même, parce que moi j’aime bien rigoler. Et je suis sûr qu’on se serait bien fendu la poire à voir les gens de chez Sumo Digital s’enfoncer en essayant de trouver une quelconque logique à la réunion des héros et héroïnes issus de huit jeux différents, et c’est sans parler des courts et mini-jeux disponibles !

Parlons-en justement des personnages ! Le jeu regroupe (seulement) seize protagonistes de Sega, dont cinq de Sonic : Sonic, Tails, Amy, Shadow et Eggman… Bon, j’adore Sonic, donc ce n’est pas un si grand problème que ça, mais j’aurais adoooré qu’ils se débarrassent au moins de Chat D’Eau et Amy et qu’ils mettent à la place du monde d’autres jeux. Ou au moins mettre Knuckles, parce que je trouve ça assez illogique de mettre Amy et pas Knuckles. Enfin bon. Nous avons donc des personnages issus de…

Ne voyez pas là une liste exhaustive des jeux estampillés Sonic, mais juste une sélection des meilleurs, ou presque. J’aurais pu aussi ajouter ceux sortis sur Game Gear (qui au fond sont très bons, surtout Tails Adventure), ou bien le très prometteur Sonic X-treme, mais ça n’aurait jamais eu de fin. Donc voilà.
Qui ne connait pas Sonic ? Au moins aussi populaire que son « ennemi juré » Mario, Sonic court désormais sur toute une ribambelle de supports différents tout en oubliant ce qui faisait de lui Sonic à la base. Aujourd’hui, le hérisson rime avec vitesse à en croire les opus récents (Sonic PS360 et ses scènes « mach speed » si tu m’entends…) ainsi que les critiques. Il semblerait en fait que la quasi-totalité des rédacteurs dans le monde du jeu vidéo ait oublié ce qu’était réellement Sonic : un jeu de plate-forme dynamique et facile à prendre en main, créé pour concurrencer Mario. De nos jours, un bon Sonic est un Sonic où les obstacles sont peu nombreux, les bugs fréquents et la vitesse démentielle. Par contre, la plate-forme, on l’a oubliée au passage. Je pense notamment aux Sonic Rush (surtout le premier) et leur syndrome du « je reste appuyé sur la droite de la croix et attends que le niveau se finisse » ; le plus rigolo est bien évidemment que ce genre de gameplay est apprécié par la critique qui ne cesse de sortir des âneries comme « Ah ! Ça c’est du Sonic! De la vitesse pure et dure ! ». Bande de cons. (Note de Frostis Advance : le fan a parlé)

Personnages disponibles dans Sega Superstars Tennis : Sonic, Tails, Amy, Shadow, Eggman.

• Jet Grind Radio (Dreamcast, Japon : juin 2000)
• Jet Set Radio (Dreamcast, Europe/USA : nov. 2000. Version altérée de JGR)
• Jet Set Radio Future (Xbox, 2002)
• Jet Set Radio (Game Boy Advance, 2003, remake 2D de l’épisode Dreamcast EU/US)

Jet Set Radio (aussi connu sous le nom de Jet Grind Radio au pays des mangas écrits dans une langue bizarre) est un jeu révolutionnaire sorti sur Dreamcast en 2000. Ce jeu avait tout pour lui, ou presque, et fut plébiscité par la totalité des critiques internationales. Utilisant pour la première fois des graphismes en cell-shading (qu’on se tape désormais un peu à toutes les sauces), Jet Set Radio vous mettait dans la peau de jeunes rebelles à Tokyo-to luttant contre des gangs adverses (et plus tard contre un conglomérat tout entier) à l’aide de… bombes de peintures. Lâché en liberté dans plusieurs parties de villes particulièrement grandes, le jeu vous propose, tout en écoutant la bande-son phénoménale de la Radio « Jet Set » guidée par le charismatique Professor K., de recouvrir de tags les tags des gangs adverses; de différentes tailles, lesdits tags ne nécessitent parfois qu’un seul clic de la gâchette pour être appliqués, et parfois de longues manipulations du stick analogique. Le problème est bien évidemment que vous n’êtes pas seuls : les gangs viendront parfois vous traquer directement sur le terrain, ainsi que la police ou même… l’armée de l’air et de terre!

• Samba De Amigo (Arcade, 1999)
• Samba De Amigo (Dreamcast, Japon : déc. 1999/ Europe/US : nov. 2000)
• Samba De Amigo 2000 (Dreamcast, Japon : déc. 2000)
• Samba De Amigo Wii (titre provisoire. Wii, 2008)

Aye aye aye ! Prenez un panel de personnages loufoques et hauts en couleurs, donnez leur des maracas et mettez les dans un univers psychédélique bercé par des musiques qui sentent bon le soleil, et vous obtenez mon adoré Samba De Amigo, un jeu musical délirant et frais de la Sonic Team. Se jouant à l’aide de maracas, ces espèces de « boîtes remplies de petits billes qui font shlak-shlak quand on les secoue », ce titre a fait trémousser bien du gras en arcade et sur Dreamcast, et fera sûrement fortement parler de lui à sa sortie sur Wii ! La différence sera bien évidemment la disparition desdits instruments au profit des Wiimotes. Bon, on fera avec…

Le jeu propose de secouer en rythme les maracas, de prendre les mêmes poses que les figures apparaissant de temps en temps à l’écran, ainsi que de secouer d’un endroit à un autre vos jolis joujoux. Samba De Amigo est épuisant, bien plus que la plupart des jeux de danse, mais il est également particulièrement jouissif. Le fait d’être obligé de bouger dans tous les sens mène le joueur (ou la joueuse) à se sentir plus près de la fête qui se déroule devant ses yeux. Il ne se sent plus devant le jeu mais DANS le jeu, comme s’il était le centre du délire musical qui s’accomplit à l’écran. Samba De Amigo est un jeu qui a la pêche et qui le fait sentir mieux que n’importe quel autre titre.

Personnages disponibles dans Sega Superstars Tennis : Amigo.

• Golden Axe (Arcade, Mega Drive, Master System, autres, 1989)
• Golden Axe II (Arcade, Mega Drive, Master System, autres, 1991)
• Golden Axe : The Revenge of Death Adder (Arcade, 1992)
• Golden Axe III (Mega Drive, 1993)
• Golden Axe : Beast Rider (Xbox 360, Playstation 3, 2008)

Ai-je vraiment besoin de présenter cette série ? Il s’agit sûrement d’une des lignées de jeu vidéo les plus populaires parmi les geeks, nerds et autres amateurs de beat’em all (Note de Frostis Advance : et content de l’être >_<). Le jeu vous met aux commandes d'un guerrier ou d'une guerrière qui se doit de massacrer tout ce qui se trouve sur son passage jusqu'à arriver au boss final. Un beat'em all quoi. La différence avec les autres titres du genre, comme Double Dragon, était qu'en plus d'être sacrément joli, Golden Axe était rempli de bonnes idées. Se passant dans un univers médiéval, le jeu autorise l'utilisation de coups assez variés (pour l'époque), de véhicules (enfin, des z'animaux) et de magie ! D'ailleurs, cette dernière fonction vous était particulièrement utile car elle permettait de toucher tous les ennemis à l'écran, vous sauvant ainsi d'une mauvaise situation. On retrouvera d'ailleurs ce système dans les excellents Streets of Rage, série de beat'em all si culte qu'on se demande encore POURQUOI elle est absente de Sega Superstars Tennis.

Personnages disponibles dans Sega Superstars Tennis : Gilius Thunderhead.

• NiGHTS : Into Dreams (Saturn, 1996; PS2, 2008)
• Christmas NiGHTS : Into Dreams (Saturn, 1996)
• NiGHTS : Score Attack (Game Boy Advance, 2002)
• NiGHTS : Journey of Dreams (Wii, 2008)
• NiGHTS : Journey of Dreams Link Challenge (PC, 2008)

Toujours garder le meilleur pour la fin, c’est mon dada ! Que puis-je dire sur ce que jeu qui n’aurait pas déjà été dit ? NiGHTS fait parti du top 3 de mes jeux préférés de tous les temps de l’univers tout entier, et ce n’est peu dire (Hein ? Imbu(e) de ma personne, moi ?). Le jeu narre les mésaventures de deux jeunes enfants (Elliot et Claris dans l’original, et Will et Helen dans l’opus Wii) qui, dans leurs rêves, aident NiGHTS à sauver Nightopia en pourchassant le vil Wizeman. Ce dernier s’est en effet emparé de tous les Ideya, qui sont les différents aspects des personnalités des êtres humains… Sauf l’Ideya de courage d’Elliot/Will et de Claris/Helen, et c’est pour cette raison que le charismatique androgyne volant vint leur demander de l’aide.

Ce titre de Sega déborde d’originalité; par exemple son univers futuriste qui semble tout droit sorti des années 70. Non, non, je ne me contredis pas ! Le monde de Space Channel 5 est constitué d’objets et de pièces et de costumes au design très rond et lisse et surtout particulièrement riche en couleur, comme ces espèces de lampes à lave émanant une lumière verte fluo, mais avec une touche singulièrement futuriste (par exemple, les habits d’Ulala sont faits dans une matière proche du plastique, les fusées aux technologies avancées ressemblent à gros ballons…). C’est spécial, très spécial, et c’est ça qui fait tout le charme du jeu.
Le gameplay est lui aussi très différent de ce que vous avez pu essayer. Je pense que le jeu qui s’en rapprocherait le plus serait Parappa the Rapper, et encore, ce serait probablement une insulte. Space Channel 5 se déroule comme un grand nombre de jeux d’actions, c’est à dire dans des niveaux qui ont un début et une fin, avec leur lot de couloirs, escaliers et ascenseurs. La différence est que vous n’avez aucun contrôle sur le chemin qu’utilise Ulala. Elle progresse dans le niveau, faisant ainsi avancer l’histoire, et rencontre fréquemment des aliens que vous devez combattre. Le but est de recopier leurs mouvements en rythme, en sachant qu’ils ne peuvent faire que « Up », « Down », « Left », « Right » et « Chu » (Haut, Bas, Gauche, Droite et… euh… Chu). Par ailleurs, différentes variantes de ce gameplay vous sont proposées durant le jeu : alors que certaines scènes vous demandent de combattre un certain groupe d’aliens qui produisent des danses de plus en plus compliquées à suivre avant d’abandonner et de libérer leurs otages, d’autres scènes requièrent d’éliminer à coup de pistolet laser funky ces satanés aliens et autres tourelles, tout en sauvant divers otages (avec le bouton B, pas le A, sinon vous allez les tuer ! Faites attention un peu !). Des boss sacrément compliqués vous attendent également à la fin des niveaux, diversifiant ainsi encore plus le contenu du titre.

Avant l’entrée en matière, on a le droit à une super vidéo de présentation. La même que sur toutes les versions de console d’ailleurs. Mais peu importe, elle est toujours aussi jolie et très bien encodée sur la version DS. C’est assez important de le signaler car on a déjà vu assez de vidéos sur DS de qualité exécrable (je parle de tout ces pixels propres à la conversion DivX et autres formats de compression). Là c’est propre et ça fait plaisir à voir, d’autant plus que c’est coloré, joyeux, ça présente les personnages un par un et ça donne envie de s’y coller ! Alors collons-nous y !

On arrive au menu et là, ça tranche un peu. Bien que les couleurs soient flashy, le menu reste étonnamment simple. Pas d’image, de personnage… Uniquement 3 gros boutons qui désignent les modes de jeu et c’est tout. Après tout, ce n’est pas le plus important.

Puis vient enfin le moment de jouer. On commence notre premier match et on choisit notre personnage. Plutôt mitigé sur ce point là. La 3D des personnages est assez grossière et même si on les reconnaît plus que facilement, toutes ces formes cubiques nous rappellent une lointaine époque. Cela dit, c’est le lot de bon nombre de jeux, tels que « Mario et Sonic Aux Jeux Olympiques » ou encore « Mario Kart DS » dont la 3D est également extrêmement grossière. Dans l’ensemble, je dirais que Sega SuperStar Tennis s’en sort bien mieux que les deux derniers. Les personnages sont tous super facilement identifiables, colorés et certains comme Sonic ou Amigo sont même très bien foutus !

Et puis il faut dire aussi que si l’on voit bien les polygones des personnages, c’est parce qu’à l’écran de sélection on a le droit à des gros plans de chaque perso, ce qui fait inévitablement ressortir les défauts. Pendant le match, la vue étant reculée, les joueurs sont bien plus jolis et on ne se rend plus compte de ce cubisme.

J’ai dit que tout n’était pas exempt de défaut et j’en viens. Effectivement, autant l’ensemble est joli, autant il ne faut pas regarder trop près. Certaines textures en gros plan sont vraiment moches, et on a parfois l’impression que les personnages sont simplement incrustés sur un .jpeg. Dommage. Il y a aussi les séquences de Superstar (la super frappe de chaque joueur) qui font intervenir des animations pas toujours très réussies. Et dernières notes négatives, il n’y pas assez de terrains. Une dizaine tout au plus ! C’est bien peu, on en fait vite le tour et on finit par s’en lasser.
Mais dans l’ensemble, je le répète, c’est joli et très soigné. J’ai largement apprécié chaque univers même si je ne connaissais vraiment que celui de Sonic et que je connaissais de très loin les autres.

… Et j’avais raison. Plus ou moins. D’accord, il est vrai que le tout est plutôt joli comme le dit si bien Micke, il ne faudrait tout de même pas pousser Totowan dans les orties. Même si la modélisation des personnes est plus que correcte pour de la DS (elle est approximativement du même niveau que celle de Mario&Sonic aux Jeux Olympiques sur DS), il faut tout de même signaler que les terrains sont eux en 2D. En bref, les gens de chez Sumo Digital ont démarré la version 360 et fait « impr. écran », copié l’image sous paint et fourré ça rapidos sur l’opus DS. Les seuls éléments qui sont en 3D sont le filet (sûrement pour éviter les bugs quand la balle rentre en collision avec ce dernier) et quelques éléments des décors, comme les trois anneaux qui se battent entre eux sur le court de Sonic, ou l’eau de celui de NiGHTS. Par ailleurs, les développeurs ont également jugé bon de se débarrasser de tout élément superflu qui aurait pu ralentir le jeu, et ainsi, tous les personnages et animations que l’on peut trouver sur les bords des courts des versions de salons ont tout simplement disparu. A la place, on a deux (ou quatre) personnages sympathiquement modélisés se battant sur une image jpg compressée sous paint dans la plus solitaire des solitudes.
Le problème est que ça enlève une grosse partie du fun du jeu qui est de voir autour de vous tout ce beau monde s’esclaffer et vous encourager. Que j’aurais aimé voir mes Morolians sur le court de Space Channel 5 ! Que je voudrais être acclamé par des Pians sur celui de NiGHTS ! Avec tant de vide, on s’attendrait tout de même à ce que le jeu soit parfaitement fluide. Après tout, Mario Kart DS demande bien plus de ressources à la DS (huit personnages se battant avec des objets en 3D dans un monde en 3D) et ne rame pas une seule seconde. Et bien non, Sega Superstars Tennis se paye le luxe de ramer de temps à autres, notamment lorsque les pouvoirs superstars sont activés, ce qui est assez étonnant vu que la seule grosse différence graphique est une trainée plus longue derrière la balle, et une sorte d’aura colorée sur le sol autour de votre personnage. Ceci étant dit, je chipote beaucoup. Même s’il est vrai que le jeu saccade par moment, ce n’est ni dramatique, ni fréquent. N’empêche que ça a du bien se toucher la zigounette chez Sumo Digital au niveau du moteur graphique.

Dans tous les cas, les courts comme les personnages sont une véritable ode à Sega. Il y a évidemment celui de Sonic, que Micke a plutôt bien décrit, qui ne montre aucun endroit particulier. Par contre, celui de NiGHTS n’est rien d’autre que le temple se trouvant au milieu d’Aqua Garden de NiGHTS : Journey of Dreams. On peut d’ailleurs aisément reconnaître les environs, avec le sol le dessous du plafond couvert d’eau, les rivages au loin et autres coquillages… Même si il ne s’agit que d’une simple image .jpg avec quelques éléments en 3D (notamment l’eau, qui souvent fait bien ramer le jeu), y’a pas à dire, c’est sacrément joli !
Le niveau de Space Channel 5 n’est pas mal du tout dans le genre. Le niveau prend place dans les locaux de la fameuse chaîne, à l’endroit où l’on rencontre Michael Jackson pour la première fois dans le deuxième épisode de la série. Le problème est que, hélas, tous les éléments intéressants du décor ont disparu, et ça fait vide, vraiment vide…

Et que dire du niveau de Jet Set Radio ? Il est vraiment rigolo de remarquer que bien qu’il s’agisse de toute évidence de la station de bus de Tokyo-to de l’opus Dreamcast, on peut néanmoins trouver des éléments de la version Future (celui sur Xbox) du jeu. Je pense notamment aux panneaux sur les murs (certains sont tout droit issus de cette pseudo-suite) ainsi que les grosses enceintes sur les côtés, qui rappellent immédiatement le quartier général des héros de Jet Set Radio Future. Le mini-jeu Jet Set Radio ira encore plus loin dans l’univers du titre en faisant intervenir divers personnages issus du titre, mais je n’en dirai pas plus…
En bref, les courts reprennent de façon générale un endroit particulier des jeux dont ils sont issus. Je dis bien « de façon générale », car ceux de Sonic ou de Super Monkey Ball ne sont simplement que des pots pourris de certains éléments des jeux.
Mais le must du must dans la représentation graphique de ces titres Sega, c’est celle du mini-jeu Space Harrier. Shoot’em up sorti dans les années 1980, Space Harrier est un jeu culte qui a à jamais marqué son nom dans l’histoire des jeux vidéo. Il s’agissait d’une véritable révolution technologique pour l’époque avec son incroyable effet 3D (que Nintendo copiera quelques longues années plus tard sous le nom de Mode 7). Alors que la version de salon du mini-jeu Space Harrier se passe sur un court de tennis avec les ennemis du jeu original arrivant sur vous en vraie 3D, la version DS propose carrément un remake du jeu original, hélas sans la possibilité de voler (ce qui casse une grande partie du fun du jeu, je vous l’accorde). Bien qu’étant assez faciles, les divers niveaux accessibles (on doit même combattre le boss du premier niveau !) sont un véritable plaisir pour le nostalgique qui sommeille en vous… Si il y en a un, évidemment :p.

Le mini-jeu Virtua Cop (ou Virtua Squad, selon votre nationalité) est un autre mini-jeu qui a pour lui un endroit spécial. Graphiquement très similaire au premier épisode sorti sur Saturn (d’ailleurs, l’endroit est aisément reconnaissable), on est vite dessus par le fait qu’il n’y ait qu’un seul et unique endroit de proposé …

En bref, le jeu réussi graphiquement à convaincre, même si on sent que ça s’est bien masturbé derrière tout de même. La DS est capable de bien mieux que ça.

J’ai pu tenter le multi à une carte et j’ose espérer que c’est autre chose si on possède les deux cartes. Parce que sinon, on a le droit à un temps de chargement interminable, un seul terrain et un seul personnage. Et ce, à chaque fois. Vous jouerez donc à chaque fois Sonic contre Sonic dans le monde de Sonic…
Bref, un mode à oublier.

Le gameplay en général est plutôt solide. On voit l’expérience des développeurs qui ont déclaré s’être servi du moteur de Virtua Tennis. Cependant, on trouve beaucoup plus du Mario Tennis dans ce soft que de Virtua Tennis.
Je ne suis pas un fan de Sega et donc je m’imaginais vraiment un Mario Tennis bis. Si le gameplay lui ressemble, il manque tout de même beaucoup de Punch à ce jeu. Il est plaisant à jouer, c’est un bon jeu de tennis dans l’ensemble, mais même le mode Superstar n’arrive pas à le rendre vraiment rythmé. Il manque un petit quelque chose. Peut-être que mon acolyte le vrai fan saura dire si lui, il a trouvé ce quelque chose où s’il pense comme moi…

Par ailleurs, le jeu est court, trèèès court ! On a donc une petite centaine de mini-jeux à finir (en sachant qu’un mini-jeu dure en moyenne une à deux minutes) ainsi que six coupes à remporter (deux en simple, et deux en double), et c’est tout. Comptez… je ne sais pas moi, entre trois et quatre heures pour le finir entièrement ?
Ce qui est d’autant plus dommage vu qu’il n’y a pas de mode multijoueur digne de ce nom. L’online est également absent de cette version, et le multi à une cartouche est toupourri. Il ne reste donc plus qu’à trouver plusieurs personnes qui ont elles aussi le jeu. Et ça, ça risque d’être dur à trouver.
Néanmoins, Sega Superstars Tennis n’a pas été créé dans l’optique d’être joué par un no-life. Il est prévu pour des parties courtes mais intenses, et ça se voit à tous les niveaux : il propose d’entrée de jeu, dans le menu principal, de démarrer une partie rapide. Les mini-jeux sont tous très courts, parfaits pour les petites poses. Il n’y a que les tournois qui sont assez longs (comptez une trentaine de minutes maximum pour terminer les plus durs d’entre eux). Un parti pris assez logique au final : chez soi, on joue à l’original, et en déplacement, on a la version de poche. Encore faut-il avoir les moyens financiers (même s’il ne coûte que 20€ en import)…

Plus que d’être ressemblantes aux musiques originales, elles sont les musiques originales! J’ai été d’ailleurs très étonné(e) de la qualité sonore des musiques quand on voit comment pas mal de jeux DS ont tendance à avoir le son qui crachouille, comme Elite Beat Agents par exemple. Par contre, je suis plutôt surpris(e) du choix des musiques. Autant celle de Space Channel 5 ou de House of the Dead sont logiques (ils ont repris tout simplement les thèmes), autant je ne comprends toujours pas POURQUOI ils ont gardé celle de Sonic Heroes pour le stage Sonic…
La différence avec les versions de salon est qu’au lieu d’avoir quatre musiques par court, il n’y en a plus qu’une (sûrement un problème de place). Je trouvais déjà ça assez bizarre de voir qu’ils avaient choisi trois musiques de Sonic Heroes plus une de Sonic 1 pour le stage Sonic sur les versions de salon, mais je suis encore plus sur le cul de voir qu’ils ont gardé cette connerie de Seaside Hill, le premier niveau de Sonic Heroes. D’accord, Sonic Heroes est sûrement un des moins mauvais Sonic 3D, mais POURQUOI celle-la ? C’est loin d’être la plus réussie des musiques de la série Sonic! J’imagine que c’est parce que Sonic Heroes est un des jeux de la licence qui s’est le mieux vendu, mais tout de même… Personnellement, elle me sort par les trous de nez, celui du cul, du vagin, des yeux, d’la zigounette et de tout ce que vous voulez.
Sinon, en vrac, on retrouve  »Let Mom Sleep », la musique de l’écran titre de Jet Set Radio (pourquoi celle-la ? Elle est extrêmement répétitive !!),  »Samba de Janeiro », le classique de Samba De Amigo, la musique si connue de Space Harrier, un peu de Monkey Ball, ainsi que le magnifique remix de  »Magical Sound Shower » (disponible dans OutRun 2006)… dans le mini-jeu Puyo Puyo… J’avoue que je n’ai pas compris là, mais je ne m’en plaindrai pas, j’adore cette musique.

Le jeu est aussi fréquemment ponctué de voix histoire de donner un peu de vie à tout ça. Évidemment, il y en a bien moins que sur les versions de salon, mais c’est toujours ça de pris. Tout comme les animations, les phrases retenues sont assez bateaux… Sonic nous sort un petit « Here I come ! » ( »J’arrive ! ») avant de commencer le match, alors qu’Ulala nous crie son fameux « Ulala’s swingin’ report show ! » ( »Le reportage télévisée qui swingue d’Ulala ! ») qui démarre chaque niveau de Space Channel 5. J’aime aussi beaucoup son « I kick butts » (littéralement  »Je botte des culs ») quand elle gagne, surtout que cette phrase n’est pas issue des jeux originaux. Et moi, j’aime bien entendre du nouveau de ma chérie Ulala :).
Ce que je n’ai pas aimé par contre, c’est comment NiGHTS est absolument ri-di-cu-le avec sa jolie petite phrase d’introduction « I possess the Ideya of courage »…

…