30 novembre 2012, Nintendo Land ouvre enfin ses portes. Si ce parc d’attraction nous a paru tout sauf intéressant lors de sa présentation il y a six mois, l’excitation entourant l’arrivée d’une nouvelle console fait que l’on a quand même envie d’y jeter un œil. Ne faisant ni une ni deux, je me trouve des copains avec qui m’y rendre pour essayer avant tout les six attractions jouables à plusieurs.

Le premier défaut se présentera avant même d’arriver à l’intérieur du parc : le prix d’entrée. Pour profiter pleinement des attractions, c’est à dire avec cinq joueurs, il vous faudra quatre Wiimotes en plus ! Vous avez intérêt à avoir des amis équipés, ou alors à l’être vous-même, ce qui ne devrait pas être compliqué au vu des plus de six millions de Wii vendues en France. C’est vrai que c’est quand même dommage de devoir ressortir les vieilles manettes pour tester le premier jeu fédérateur de la Wii U, et quelque chose me dit que ça ne sera pas la dernière fois.

Deuxième défaut, votre première visite sera gâchée par Monita, une espèce d’écran-guide qui, avec un ton robotique très spontané et enthousiaste, vous présentera tout Nintendo Land dans les moindres détails durant de longues et atroces minutes… Si Fay de The Legend of Zelda : Skyward Sword vous donne encore des boutons, voici sa sœur ! C’est du même niveau ! Heureusement que par la suite, on peut lui fermer son clapet en appuyant sur la touche Moins.

A peine revenu de mes différentes séances de tir à l’arc et de fitness sur l’île Wuhu, j’appréhendais un peu de me retrouver à nouveau dans l’univers des Miis que je hais de tous les pores de ma peau. Je me disais qu’une nouvelle console, à défaut de nous présenter des Miis plus jolis, pourrait au moins proposer de jeux dont les décors ne seraient pas juste des couleurs aplaties sur le sol pour faire croire qu’il y a une montagne. La Wii, c’est fini, ça n’a que trop duré !

Et dès les premières images, Nintendo Land nous montre bien qu’il a l’intention… non pas de nous en mettre plein la vue, mais de nous faire bien sentir qu’on joue enfin sur une console HD. Alors bien sûr, on ne pourra que déplorer le vide apparent de la Plazza qui vous accueille au premier coup d’œil : une tour centrale et douze portes dont les enseignes n’apparaissent que quand vous êtes juste à côté. Un peu léger. Heureusement que quelques effets spéciaux et un joli fond d’écran viennent égayer tout ça. Mais après avoir participé aux premières attractions, cette fameuse Plazza s’enrichira non seulement de divers objets de décoration en rapport avec l’univers de Nintendo, d’un tchou-tchou complètement inutile, mais aussi de Miis venus du monde entier (ou juste de France si vous configurez votre Spot Pass en ce sens) qui viendront donner un peu de vie à tout ce tintouin en colportant des messages laissés sur le Miiverse par d’autres joueurs.

Même avis pour les musiques. On retrouve des thèmes chers à nos cœurs, des thèmes d’anthologie qu’il aurait été criminel de ne pas placer dans cet hommage au jeu Nintendo. Mais aucun n’est plus marquant qu’un autre. Il arrive même de ne plus se rendre compte qu’il y a de la musique. Et ça fait assez bizarre parce que Nintendo a été l’un des précurseurs en ce qui concerne l’intégration et l’importance de la musique dans le jeu vidéo. Non pas qu’il aurait fallu remettre pour la énième fois les vieux sons de la NES ou de la Super NES. Juste rendre les musiques plus audibles, plus agréables, plus audacieuses, plus intéressantes… On ressent un peu la même frustration qu’avec Super Smash Bros. Brawl : des musiques jolies en soi, mais rien de spécialement marquant ni entraînant en cours de jeu.

Pour ma part, l’immersion dans le jeu est ratée. Si le reste tient carrément la route, ce qui me fait aimer les jeux Nintendo plus que les autres est absent de celui-là. Ironie ou paradoxe ? La faute aux Miis ou y a-t-il vraiment un problème ? Les deux mon capitaine ?

Ah, ce bon vieux Donkey Kong… Plus vieux que vous ne le croyez puisqu’il faut remonter au jeu d’arcade de 1981 pour trouver ce qui a inspiré la décoration de cette attraction. Vous dirigez une espèce de bolide triangulaire qu’il va falloir déplacer en inclinant le Gamepad pour le faire aller vers la gauche ou vers la droite à une vitesse qu’il vous appartient d’apprécier en fonction de la situation. Si la tête de votre véhicule heurte un objet, si votre véhicule se retourne ou s’il s’éclate contre un mur, vous perdez et regagnez le précédent check-point.

Le parcours, particulièrement tordu, vous est indiqué par des bananes que vous pouvez ramasser en passant dessus. Diverses situations et autres pièges vous attendent. Outre le fait d’incliner votre Gamepad pour avancer ou reculer, il vous faudra actionner des mécanismes à l’aide des gâchettes gauche et droite ou de l’un des sticks analogiques. Le micro pourra également être mis à disposition (sauf si vous le désactivez dans les options générales du jeu) pour faire tourner des hélices.

Le jeu en lui-même sait se montrer particulièrement retors et, chose que l’on avait perdu l’habitude de voir dans les jeux vidéo, vos vies sont limitées, et si vous les perdez toutes, ciao bye-bye, il va falloir tout recommencer. Du bon vieux défi comme on l’aime, qui prend aux tripes, qui donne envie de recommencer parce qu’on a perdu comme une grosse nouille.

Dernière chose : vous pouvez jouer en regardant l’écran de votre Gamepad qui est rapproché de votre engin, mais vous pouvez également jouer en regardant la télé, sur trois niveaux de zoom différents, ce qui peut s’avérer de légèrement à largement plus difficile. A défaut, vos potes pourront toujours vous regarder jouer et émettre leurs commentaires experts sur la question.

F-ZEROOOOOOOOOOOOOO ! La saga qu’on n’a pas eue sur Wii et sur DS nous fait l’honneur de sa présence parmi nous ce soir ! Certains voient ici un revival ou l’annonce d’un prochain épisode. D’autres comme Miyamoto se demanent s’il y a encore des gens qui s’intéressent à cette saga.

En attendant, on a le droit ici à tout sauf à du F-Zero. Ne vous attendez pas à atteindre des vitesses de fou furieux malade dingo du bolide qui fonce à 2000 km/h sur des circuits complètement barrés. Non. Du tout.

Il s’agit d’un mini-jeu qui se déroule quasi exclusivement sur le Gamepad tenu à la verticale et face à l’écran de votre télévision. Vous voyez votre Blue Falcon en plastique de dessus et devez le diriger en inclinant le Gamepad pour parvenir à éviter les virages un peu (trop) tordus et les différents éléments qui jonchent le parcours (bumpers, bouches de ventilation ambulantes, canettes de bière, etc.). Lorsque vous passez dans un tunnel, il vous est conseillé de regarder sur la télé. A ce moment c’est un peu plus difficile puisque la caméra est au niveau du sol, ce qui empêche toute vision globale des obstacles à venir.

La maniabilité est ici délicate et précise, ce qui est un pur bonheur. Les capacités du Gamepad prennent beaucoup d’importance ici. Quand on l’incline, on a vraiment l’impression que l’écran n’est qu’une fenêtre au travers de laquelle on voit le circuit. On se croirait dans un vaisseau surplombant la course, c’est plutôt saisissant.

Manque de pot, ceux qui recherchent un peu de F-Zero vont rester sur leur faim. Ça ne va vraiment pas vite et en plus… bah je suis désolé, mais des bumpers, des plots et des poubelles sur un circuit, même disposés intelligemment, quand ils sont trop nombreux, ça empêche de conduire de manière souple et sure… comme dans un bon vieux F-Zero. Aucunes sensations, donc. Ça aurait pu être une course de tondeuses en Lego que ça aurait été pareil.

Je tiens juste à préciser que ça fait tout drôle de voir Rafou dire du bien d’un jeu qui porte le nom « Metroid ». Retenez bien ça ! Mais on n’est pas ici pour parler de robots mais de pieuvres. Quoique les robots ne soient pas très loin.

Octopus Dance est, comme son nom l’indique, un jeu de spéléologie… non, de danse ! Yeah !

Vous êtes votre Mii, joliment emmitouflé dans un nu académique, et votre prof vous donne des cours de danse. C’est facile : chaque séquence se décompose en trois mouvements qu’il vous faudra répéter ensuite. Pour effectuer vos mouvements, utilisez le stick gauche pour le bras gauche, le stick droit pour le bras droit, penchez votre Gamepad pour vous pencher dans la direction voulue et levez-le rapidement pour faire un saut. Rien de bien sorcier.

Mais le rythme s’accélère au fil des séquences et il vous arrivera de devoir regarder ce que fait votre prof sur le Gamepad ou sur la télé selon s’il a choisi de se tourner ou non (le plus simple étant bien sûr de le voir de dos, ce qui n’est pas toujours possible vu que la pieuvre prend un malin plaisir à vous cracher de l’encre à la gueule pour obstruer l’un des deux écrans).

Sympa et facile d’accès, on regrettera peut-être que les rythmes à mémoriser n’évoluent pas autrement qu’en prenant de la vitesse, ce qui rend la partie impossible au bout d’une minute trente de jeu… un peu frustrant.

Voici le jeu qui m’a le plus enchanté. Non pas parce que c’est le meilleur ou le plus intéressant, mais parce qu’il est chouette. ^^

Le principe est le même que dans les vieux Balloon Trips de votre enfance : vous volez grâce à deux ballons gonflés à l’hélium et devez traverser le niveau en évitant les différents obstacles (oiseaux, mines volantes etc.) qui se dressent sur votre passage et cherchent coûte que coûte à péter vos jolis ballons pour que vous tombiez dans la mer ou soyez avalé par un vilain poisson, et mouriez dans d’atroces souffrances, à la différence que vous ne maniez pas votre personnage mais le vent, grâce au stylet qui vous permet de dessiner les courants d’air.

Le jeu se déroule principalement sur la télé mais l’écran du Gamepad vous offre un plan rapproché sur votre personnage, ce qui vous permet de tapoter sur les obstacles proches de vous pour les faire exploser ou tomber. Assez difficile de jongler entre les deux écrans, le challenge est bien là.

Mais ce qui me plait dans ce jeu, c’est le décor, façon petit théâtre, avec le fond de l’écran qui se déplace tel un rideau pour passer du jour à la nuit. J’adore. Mais le jeu en lui-même n’est pas aussi varié et intéressant que les originaux.

Voici l’attraction la plus intéressante à plusieurs. Celle qu’il faudra expliquer pendant des plombes à tous ceux qui n’ont jamais touché à Luigi’s Mansion.

Le joueur au Gamepad est le fantôme. Invisible, il devra attraper les autres joueurs jusqu’à ce qu’ils soient tous KO, mais il devra faire gaffe aux lampes torches qui lui feront baisser sa vie. Il n’a que 100 points de vie et meurt une fois le compteur à zéro.

Les joueurs aux Wiimotes sont donc des Miis équipés de lampes torches pouvant éclairer le fantôme. Si l’un d’eux se fait attraper, il se retrouve paralysé d’effroi et un autre joueur devra le ressusciter avec sa lumière. Attention tout de même, les batteries de vos lampes ne sont pas illimitées, et il faudra parfois aller chercher des piles au péril de votre vie !

Stressant et un poil oppressant, il faudra parfois la jouer stratégique pour gagner. Etant donné que la manette vibre de plus en plus régulièrement à mesure que le fantôme approche, il y a de quoi en faire flipper plus d’un. La meilleure attraction à plusieurs pour ma part !

Dans un petit parc, votre but est de ramasser une trentaine de bonbons, mais les deux gardes, que l’on contrôle grâce aux deux sticks du Gamepad, rôdent et viennent vous taper pour éviter que vous les voliez.

Le nombre de bonbons est global pour tous les joueurs et plus vous en portez, moins vous courrez vite. Si les gardes vous touchent trois fois n’importe quel équipier, c’est fini pour eux.

Une attraction très sympa bien que pas très évidente à contrôler pour celui qui tient le Gamepad, sauf si c’est un habitué des sticks.

Potentiel multijoueur : 16/20
En attendant les Mario Kart et autres, Nintendo Land animera après-midi et soirées, mais étant moins intuitif que les Wii Sport et autres, il faudra bien expliquer !

Potentiel solo : 11/20
Sympa comme démo technique, mais même Wii Sports avait réussi à nous coller plus longtemps devant nos consoles. Au final, les mini jeux ne font vraiment qu’effleurer des concepts vieux comme la Gameboy. Dommage que ça se soit limité à du score-attack et qu’aucune petite aventure n’ait pu nous être proposée.

Interface : 12/20
Elle aurait pu être beaucoup plus travaillée, plus « Nintendo » dans l’âme. En plus de ça, Monita est insupportable, j’aurais plus vu une sorte de mini Disney Land avec Mario en présentateur. Au final, on ne s’y attache pas vraiment à ce parc, ce qui est dommage pour un jeu qui est censé fidéliser à l’univers Nintendo.