Tout d’abord, pensons que tous les acheteurs de ce jeu n’auront pas joué au premier. Pour cela, la maniabilité sera intuitive, fraîche, complète et tout simplement parfaite. Aucun bouton inutile, tout est parfaitement placé, on ne vous le dira jamais assez : Metroid Prime premier du nom se targue d’une perfection et d’une nouveauté dans son gameplay plutôt insolent.

Il y a une chose qu’il ne faut pas oublier : les deux Metroid Prime ne sont pas des FPS, mais des FPA ! Une différence d’une lettre qui change pas mal de choses. En effet, la maniabilité à deux sticks de la plupart des FPS modernes est exclue, au profit d’un seul stick (le gris en l’occurrence) pour plus de facilité et plus de précision dans les mouvements.

Passons maintenant aux joueurs ayant connus le premier épisode. Vous allez tout simplement retrouver la même chose, sans trop de nouveautés. Shoot, boule morphing, carte, saut … tout est à la même place. Mais comme on dit, on change pas une équipe qui marche. Puis c’est toujours rassurant de s’attaquer à une planète hostile avec un minimum de repères non 😉 ?

Alors on peut déjà dire adieu à pas mal de choses : les rayons de glace, à ondes et plasma sont partis aux oubliettes, au profit des rayons de lumière, sombre et d’annihilation. Le problème, c’est que les deux premiers sont limités en munitions, très rares au début du jeu. Donc à part pour ouvrir des portes et actionner des mécanismes, ça ne vous servira qu’à rosser des vilains boss pô beaux, et vous vous contenterez de votre bon vieux rayon de puissance ou de quelques missiles pour buter les Ing. Bien sûr, on a toujours droit aux petits combos rayon/missiles, très puissant mais plutôt limité malheureusement. Parlons des missiles justement : la nouveauté vient des missiles à têtes chercheuses, qui permettent de locker 5 cibles en même temps puis de balancer la sauce. Utile pour ouvrir les portes violettes ^^. Coté viseurs baaaaah ça change aussi ! A part le viseur de combat dont on pourrait mal se passer et le viseur d’analyse tout aussi instructeur sur les diverses choses que vous trouverez sur Ether, vous trouverez deux autres viseurs, nommés viseur sombre, qui sert à mieux voir dans l’atmosphère d’Ether sombre (logique ^^), de mieux voir par mauvais temps, dans le noir, d’en apprendre plus sur des ennemis particuliers ou encore d’identifier des objets et créatures invisibles ou inter dimensionnels et viseur écho, qui aide à visualiser les ondes sonores.

Je citerai en vrac ce qu’on connaît déjà : la boule turbo, les bombes et les bombes de puissance, les bottes de saut spatial et le rayon grappin sont toujours là. Pour les nouveautés, on a la turbo gravité, qui permet à Samus de se déplacer normalement dans l’eau et de pouvoir flotter sur commande (qui remplace ainsi le costume gravité, tout violet dans Metroid Prime) et l’attaque en vrille, grand classique de la série (et des Super Smash Bros) qui permettra en autre de rebondir de mur en mur, comme l’ami Mario le fait si bien. Et enfin, deux choses, et pas des moindres, collant très bien à l’atmosphère du jeu font leur apparition : la combinaison Sombre, qui sert à mieux supporter l’atmosphère empoisonné de Ether Sombre et le Module de traduction Luminoth, qui sera régulièrement mis à jour au début du jeu, permettant d’ouvrir pas mal de passages.

On retiendra une richesse pas commune et une perfection digne des plus grands jeux de l’Histoire.

On reprend les mêmes et on recommence. C’est certes plus beau que le 1, mais la différence est équivalente à celle qui avait entre Ocarina of Time et Majora’s Mask. D’accord c’est plus beau, c’est indiscutable, mais on se prend pas franchement une claque, contrairement à celle qu’on s’était pris à la vue de Metroid Prime. On va pas râler, c’était franchement dur d’impressionner après une telle prouesse technologique. La GameCube se fait vieillotte, on commence à savoir la maîtriser un peu mieux, mais elle a des limites. Limites qui semblent être atteintes, sur les consoles acheté il y a déjà 2 ans et demi, il y aura très rarement quelques ralentissement, en sortant du menu de pause en général. Rein de gênant, et ça n’arrivera pas aux possesseurs de consoles très pointilleux ou récents (la mienne ayant un peu pris la poussière, elle est plus au top, mais rassurez-vous, je vais m’en occuper ^^).

Plus en détails, on notera un level design encore plus réussi, labyrinthique à souhait, très varié et vraiment magique. Les textures sont toujours aussi réussies et belles à souhait. Les effets sur la visière sont toujours aussi bien gérés : que vous vous baignez dans de l’acide (involontairement, sinon je donne pas cher de votre cerveau …), que vous plongiez dans des profondeurs hostiles, que vous passiez sous des chutes, dans des nuages toxiques, sous du sable ou dans d’autres endroits foireux, il vous en restera toujours une trace devant les yeux, ce qui peut être très chiant si un pirate de l’espace débarque à ce moment là. Pour ce qui est de l’animation, on a rien à dire de plus que : c’est très réussi, y’a rien à reprocher, du grand art toujours du grand art ! Les ennemis se baladent bien sur le sol, et pas à moitié dedans comme dans certains jeux (et pas que de la génération précédente) ce qu’ils vous balancent à l’air bien beau jusqu’à ce que ça vous pète à la gueule.

S’il y avait vraiment des choses à reprocher, ça serait : le design un peu plus industriel et moins sauvage du jeu, qui nous fait franchement regretter la Surface de Tallon et les Monts de Phendrana, le manque de nouveautés flagrantes et l’absence de mode 50Hz, qui prive carrément quelques joueurs du jeu ! C’est un peu scandaleux, mais ça ne concerne pas grand monde, seulement une petite minorité (cela dit, c’est quand même dégueulasse …). Mais dans l’ensemble, on retiendra que le jeu reprend ce qui a fait une partie du succès du premier : une beauté époustouflante.

Chose rare dans les jeux modernes, vingts heures ne suffiront pas pour en finir. Il faudra 25h aux plus pressés pour finir le jeu, sans compter les nombreux échecs ou autres parties non-productives. De plus, si vous voulez finir le jeu à 100%, la durée de vie s’envole et devient très conséquente. Contrairement au dernier Zelda, vous ne direz pas au revoir à Metroid Prime 2 en une semaine. L’envie vous prendra peut-être de revenir dessus en attendant le prochain Zelda (Un Metroid, un Zelda, un Metroid, un Zelda, elle est pas belle la vie ?), quoique Resident Evil 4 et Killer7 pour ne citer qu’eux vous aideront certainement mieux.

Pour les newbies de la série, il faudra s’habituer au bien particulier système de sauvegarde. Pour sauver votre progression, il faudra trouver une unité de sauvegarde sur Ether. Chose rageante qui arrive assez souvent : mourir après une heure de jeu, sans avoir sauvegardé. Certes, ça rallonge la durée de vie, mais refaire plusieurs fois la même chose, c’est assez énervant ! Mais rassurez-vous, les unités de sauvegarde se trouvent au maximum à une distance de 30 minutes de jeu au maximum en exploration (quand vous les découvrez la première fois).

Après on peut parler de la groooooooosse nouveauté : un mode multijoueur. Problème : il est tellement à chier que j’en ferais pas une partie à part. Il aura juste le droit à son petit paragraphe. Pour les modes de jeu, on a l’éternel mode deathmatch, où se mettre sur la gueule est de mise et un mode original au premier coup d’œil et le mode chasseur, dont le but est de récolter un maximum de pièces dans le temps imparti, tout en pouvant en faire perdre à son adversaire à lui tirant dessus. Problème : c’est la copie-conforme de mode coins de Super Smash Bros Melee qui n’était déjà pas très original…

Bref, un mode vraiment inutile, qui pourrit tout l’ambiance de Metroid et tous les espoirs qu’on pouvait y accorder. Merci de l’initiative, mais c’était vraiment pas la peine Môssieur Retro Studios ! Comptez donc pas là-dessus pour rallonger le jeu…